WEDO 行銷日報

亞洲新媒體高峰會聚焦AI衝擊:內容產業創意、權利與收益再定義

新媒體暨影視音發展協會主辦的2026亞洲新媒體高峰會,於11月25、26日在台北晶華酒店登場,討論AI技術降低製作門檻後,內容產業如何重新分配創意、權利與收益,並探究內容的真正價值。會議將透過逾20場對談,探討產業下一個十年的發展。

  • AI創作
  • 內容權利
  • 新媒體
  • 收益分配
亞洲新媒體高峰會聚焦AI衝擊:內容產業創意、權利與收益再定義

AI 智能摘要

  • AI技術促使內容產業重新定義創意與收益模式。
  • 亞洲新媒體高峰會將探討AI對製作流程的深遠影響。
  • 峰會議程涵蓋資金支持與多螢幕敘事策略。

AI科技重塑內容產業,價值核心待釐清

亞洲新媒體高峰會將聚焦AI與內容價值

新聞暨影視音發展協會(NMEA)將於2026年11月25、26日,在台北晶華酒店隆重主辦「2026亞洲新媒體高峰會」。本次峰會集結逾20場深度演講與對談,深入探討AI技術對內容製作流程帶來的革新影響,並明確聚焦於創意、權利與收益的重新分配等關鍵議題。這場盛會預計將匯聚逾50位來自海內外影視音、科技、資本與文化領域的專業人士共襄盛舉。 隨著AI技術大幅降低內容製作的門檻,內容產業的業者正迫切需要針對創意、權利與收益的重新分配,以及內容價值的重新定位進行深入而廣泛的討論。這場產業劇變不僅促使業界必須重新審視內容的真正價值與其可持續的盈利模式,更關乎AI工具的合理運用,以及未來十年整個產業的發展路徑。因此,本次高峰會將討論的尺度延伸至下一個十年,旨在前瞻性地探究創作、傳播、資本與技術在未來可能發生的深遠變化。

創作門檻降低引發產業深層焦慮

內容創作技術門檻的降低,正深刻影響整個內容產業的生態。NMEA理事長李芃君指出,當前產業的焦慮已超越單純的工具應用層面,業界必須重新思考內容的真正價值與其定義。第8屆高峰會將討論尺度延伸至未來的下一個十年,期望能以前瞻性角度,深入探究創作、傳播模式、資本流動與技術發展等各層面的深遠變化,為產業指明方向。 傳統內容製作與獲利邏輯因此面臨嚴峻挑戰,產業亟需建立一套新的評估框架。這套框架應能精準識別哪些環節因AI技術而效率提升,哪些核心創意價值仍需大量人為投入。對於台灣內容創作者而言,在技術普及的浪潮下,如何在作品中提升獨特性與不可取代的創意內涵,並保有其獨特聲音,將是未來競爭市場的關鍵要素。峰會將匯聚各方智慧,共同探索這些重要議題。

AI效率與內容權利:法律與實務的交會

製作效率與內容權利爭議並存

AI技術在大幅提升內容製作效率的同時,也同步引發了內容權利歸屬的複雜問題,使得智慧財產權的界定面臨全新挑戰。亞洲新媒體高峰會深刻意識到此兩大議題的重要性,因此將其列為本次會議的核心焦點之一。特別規劃的娛樂經紀及內容權利場次,將邀請多位律師參與,預計針對AI時代下的著作權、版權保護與肖像權等議題,展開深入的法律與實務交流,為產業釐清方向與未來應對策略。 此討論證明,AI不僅是技術工具,更是法律與商業模式重構的核心。對於台灣內容產業,智慧財產權的定義與保護將更為關鍵。釐清AI生成內容的權利歸屬,是確保創作者收益與產業秩序的當務之急,也將深遠影響未來內容授權模式、跨域合作框架,以及國際間的版權交易。這將有助於建立更公平、透明的產業生態。

跨領域專家共議內容產業新世界

峰會將匯聚產業各方專家,共同探討內容新世界。在視覺特效與故事開發場次,重量級導演、特效及後期製作工作者將分享經驗,交流如何運用創新技術與敘事策略。LINE TAIWAN董事長暨執行長陳立人也將主持對談,與Wētā FX執行長謝安、台大副教授馮勃翰進行深度討論,探討技術與創意的融合,為參與者提供寶貴啟示。 不同背景的專業人士齊聚一堂,清晰反映了AI議題的跨領域性質與其廣泛影響。這不僅限於技術層面,更全面涵蓋了創作敘事、商業營運與學術研究等多個面向。對於台灣內容從業者而言,透過借鏡國際經驗與頂尖案例,能為AI時代的內容發展儲備前瞻思維與創新策略,進而在全球市場中保持競爭力,開創新的發展局面。

資本與多螢幕:內容獲利與傳播策略革新

資金支持內容企業需創新模式

資金如何支持內容企業,是亞洲新媒體高峰會的另一議程重點。文策院院長王敏惠將主持「作品經營與企業資本」對談,並邀請昕璟娛樂及緯來電視代表參與,分享資本與內容營運的實務經驗。影視基金場次也將安排CJ ENM Hong Kong、中華數位文創及遠傳電信交流,探討多元資金如何與內容產業有效結合,共創價值並開拓新商機。 資本流向反映了市場對內容價值的判斷。在AI成本優勢下,投資人更看重內容獨特的創意與變現能力。台灣內容產業需要更靈活的資金整合策略,將跨域資本與在地IP結合,進行多面向開發與全球化佈局。這將有助於台灣內容在快速變化的全球市場中,找到永續發展的關鍵契機,並提升整體產業的國際競爭力與影響力。

多螢幕競合下的敘事與變現考驗

觀眾時間被不同螢幕瓜分,迫使內容平台及製作端調整敘事與發行策略。論壇將安排「亞洲串流市場分析」、「高規格巨幕影廳」及「多螢觀看議題」,掌握市場脈動。YouTube影音場次則邀請《壹加壹》創作者一粒與Google台灣消費者行銷副總經理Teresa Huang等人與談,分享影音內容經營之道與數位行銷趨勢,提供業者實用借鏡。 內容發行不再是單向傳播,而是多平台、多形式的競合局面。對台灣行銷人而言,精準分析觀看行為、深化用戶互動,並在不同螢幕間無縫銜接敘事,成為提高營收與影響力的核心。內容變現模式正走向多元化,包含訂閱制、廣告收益與周邊商品開發等,為產業帶來豐富想像與新商機,促使業者思考更創新的商業模式。

在地化內容與跨界整合的市場潛力

台灣IP與職人劇的發展路徑探討

內容跨界合作將透過具體作品切入。例如,在《請世界吃桌》與《宇宙啦啦隊》相關場次,將深入討論IP及資本整合的實踐策略,展現如何透過跨域協作開拓新商機。台灣職人劇對談則由NETFLIX華語內容總監黃怡玫主持,聚焦討論職人劇作品如何與社會議題深度互動,不僅反映在地文化,更能引發廣泛共鳴,提升內容社會影響力。 此合作模式證明,單一內容形式價值有限,IP多元開發與跨媒體應用是重要趨勢。台灣內容產業可透過職人劇與社會議題結合,深化內容影響力與文化內涵,並在在地市場建立獨特品牌認同與文化標籤。這不僅有助於吸引更廣泛受眾,也讓台灣內容在國際舞台展現其獨特價值與競爭力,開創更多元發展途徑。

多領域整合開拓內容市場新版圖

峰會的議程設計多元,涵蓋音樂、動漫、棒球與啦啦隊、城市文化及觀光等廣泛議題。台灣索尼音樂娛樂、StreetVoice及ØZI將參與音樂場次交流,此安排呈現內容產業整合不同文化元素的巨大潛力與未來可能性,並將激發更多創新思維與跨界合作契機。 多領域的內容整合,能為產業帶來新的增長點與商業契機。在台灣,結合流行文化與在地特色,透過創新形式包裝既有IP,並積極開拓新的收益來源,是拓展市場版圖與提升國際競爭力的有效途徑。這也意味著未來內容產業將需要更多具備跨界視野與專業技能的人才協作,共同創造更具吸引力與影響力的作品,加速產業創新發展。

核心問答

2026亞洲新媒體高峰會主要關注哪些議題?
峰會主要聚焦AI對內容製作、創意、權利與收益的影響,以及跨域資本與多螢幕競合策略。
誰將參與2026亞洲新媒體高峰會的討論?
峰會將邀請逾50位海內外影視音、科技、資本與文化領域專家與談。

引用來源

  1. AI讓製作更容易,內容如何賺錢?亞洲新媒體高峰會11/25
  2. AI讓製作更容易,內容如何賺錢?亞洲新媒體高峰會11/25

延伸閱讀與主題指南

這篇深度分析可以延伸到完整指南與 WEDO 案例,幫助讀者掌握同一主題的背景與做法。